Online muziekquiz - week 3

Het begint lekker te draaien, zowaar. We gaan de moeilijkheidsgraad langzaam aan wat verhogen, niet? Zoals steeds staan de juiste antwoorden van de vorige week en een tussenstand in de commentaar van de vorige opgave.

1. tekstfragment (geef originele uitvoerder + songtitel)

Keep the beast in my nature under ceaseless attack
I gets no sleep
I can't get no sleep

2. foto (geef naam van persoon of groep)
3. audiofragment 1 (geef uitvoerder + songtitel)
4. audiofragment 2 (geef uitvoerder + songtitel)
5. audiofragment 3 (geef uitvoerder + songtitel)
6. audiofragment 4 (geef songtitel)

Uw antwoorden stuurt u opnieuw naar info@detroitbreakdown.be voor maandag 26 september met als onderwerp 'DB online muziekquiz - week 3'. Vermeld naast uw naam ook een ploegnaam. Als deze ploeg aanwezig is op onze zaalquiz, dingt ze mee naar een speciale online prijs!
De juiste antwoorden en de voorlopige tussenstand verschijnen volgende maandag als commentaar bij deze post.

Veel plezier en vergeet niet in te schrijven voor de zaalquiz!

Online muziekquiz - week 2

Deel 2 van de online muziekquiz en omdat het nog allemaal nieuw is ook nu weer niet al te moeilijke opgaven ;-) We willen niemand afschrikken voor de zaalquiz, you know...
Eenieder die nog niet ingeschreven is, maar wel houdt van de muziekskes die we ooit al eens selecteerden, ga naar detroitbreakdown.be en schrijf je in!

Ondertussen vind je de juiste antwoorden van de vorige week en een tussenstand hier (zie bij 'comments').

1. tekstfragment (geef originele uitvoerder + songtitel)

We deliver anything from accappellas
To best sellers, suckers get jealous
But their soft like marshmellows
you know they can't handle us
like debbie does dallas
Yeah, we come scandalous so who tha fuck
Is alice, is she from buckinham palace?

2. foto (geef naam van persoon of groep)
3. audiofragment 1 (geef uitvoerder + songtitel)
4. audiofragment 2 (geef uitvoerder + songtitel)
5. audiofragment 3 (geef uitvoerder + songtitel)
6. audiofragment 4 (geef songtitel)

Uw antwoorden stuurt u opnieuw naar info@detroitbreakdown.be met als onderwerp 'DB online muziekquiz - week 2'. Vermeld naast uw naam ook een ploegnaam. Als deze ploeg aanwezig is op onze zaalquiz, dingt ze mee naar een speciale online prijs!
De juiste antwoorden en de voorlopige tussenstand verschijnen volgende maandag als commentaar bij deze post.

Veel plezier en vergeet niet in te schrijven voor de zaalquiz!

Das Erste Wiener Gemüseorchester

Nog eens wat Incredible Strange Music? Ja?
Ok, bekijk dan eens Das Erste Wiener Gemüseorchester oftewel The First Vienna Vegetable Orchestra. Ik vraag me af of er meerdere zijn in Wenen dan wel in de rest van de wereld, maar soit.

Dit groepje gebruikt geen klassieke instrumenten, maar misbruikt allerhande groenten om hun muzikaliteit te uiten: pompoenen, wortelen, sla, aubergines, bonen enzovoort. Ok, ik weet wel dat Brian Wilson ooit Paul McCartney op een wortel liet knabbelen voor de ritmetrack onder Vegetables, maar dit gaat toch nog een stapje verder. Bij hun Radetzky Mars kan ik me nog wel iets voorstellen, maar dit is zelfs naar mijn smaak iets te avant-garde. Hoe lang nog eer er een Gaia voor groenten opgericht wordt?

Trouwens, in april waren de kerels op tour in België. Heeft iemand ze toevallig live meegemaakt?

Anna Puccinelli

Last weekend, I met the lovely Anna Puccinelli. Anna is a very talented composer and musician based in Chicago. Born to immigrant parents - an Irish mother and an Italian father - her original compositions reflect ethnic, classical and contemporary American influences (this last line's from her bio by the way). She played piano at my friend's wedding and I was lucky enough to sit next to her at dinner afterwards. Did I mention she's stunning? Obviously we got talking about music and when she mentioned her website (better use IE to view it), I promised I'd check it out.

She did apologize that the contents was outdated. It still features her debut album with instrumental mood music based on the four elements. Listen to some samples of Ocean or Badlands Dawn and it will give you an idea of her sound. If you're into Wim Mertens, you'll certainly love this as well.

Currently Anna is looking for a distribution deal for album number 2, which will be more rock-oriented and features her singing voice as well. She gave Evanescence as a musical reference point and if you know that she's also into Smashing Pumpkins and Love, we should all look forward to hearing that one.

Anna, all the best to you and Jan, get those songs out in the open and if someone happens to be in Chicago, look her up and say hi from me.

As trivia as trivia gets

An enraged Brit spent 24 hours in jail and was fined 60 quid for terminating a Bulgarian karaoke with his fists - a small price to pay for bringing to an end a tuneless rendition of Queen's We are the Champions belted out by a couple of melodicidal locals.
Having assaulted the two men responsible for the outrage, 40-year-old Kevin Tester of Eastbourne proceeded to trash the Techhouse karaoke restaurant in the Black Sea holiday resort of Sunny Beach. He later told police he had been provoked by the "bad singing" and "bad English", Ananova reports.
As well as the fine, Tester faces compensation claims from the victims and the bar owner. We doubt if the summons will be delivered by singing telegram.

Online muziekquiz - week 1

Zoals beloofd starten we deze week met onze online muziekquiz. Om te starten kiezen we voor fragmenten die nog redelijk vers in het geheugen kunnen liggen voor wie aanwezig was op Detroit Breakdown Vol. 2. Trouwe volgelingen hebben dus een streepje voor. Voor de anderen is het hopelijk een introductie tot Detroit Breakdown en leren ze hoe wij een muziekquiz aanpakken.

1. tekstfragment (geef uitvoerder + songtitel)

Better stop dreaming of the quiet life -
Cos it’s the one we’ll never know
And quit running for that runaway bus -
Cos those rosey days are few
And - stop apologising for the things you’ve never done,
Cos time is short and life is cruel -
But it’s up to us to change

2. foto (geef naam van persoon of groep)
3. audiofragment 1 (geef uitvoerder + songtitel)
4. audiofragment 2 (geef uitvoerder + songtitel)
5. audiofragment 3 (geef uitvoerder + songtitel)
6. audiofragment 4 (geef songtitel)

Uw antwoorden stuurt u naar info@detroitbreakdown.be met als onderwerp 'DB online muziekquiz - week 1'. Vermeld naast uw naam eventueel ook een ploegnaam. Als deze ploeg aanwezig is op onze zaalquiz, dingt ze mee naar een speciale online prijs!
De juiste antwoorden en de voorlopige tussenstand verschijnen volgende maandag als commentaar bij deze post.

Veel plezier en vergeet niet in te schrijven voor de zaalquiz!

Beste muziekliefhebbers,

In aanloop naar wat de leukste muziekquiz van het jaar belooft te worden, Detroit Breakdown Volume III (Vrijdag 25 november 2005 - Zaal Familieheem – Gasthuisdreef, Ruisbroek – Puurs), presenteren we hier vanaf volgende maandag een wekelijkse online muziekquiz!
Toegegeven, echt baanbrekend is het idee niet. Inzake online muziekquizzen heeft het onovertroffen werk van Dirk Devoldere reeds de weg geëffend. Wij zijn wat minder ambitieus, onze muziekquiz is kleinschaliger en louter bedoeld als opwarmertje voor onze zaalquiz.

Onze online quiz loopt twaalf weken lang. Concreet krijgt u bij het begin van elke week 1 flap songtekst, 1 foto en 4 audio-fragmenten geput uit onze rijke archieven (vier Bozo-quizzen in Leuven, twee Detroit Breakdowns in Willebroek). Elke week vallen er zo 10 punten te verdienen. De antwoorden stuurt u door naar Detroit Breakdown vóór de deadline en zo kunnen we u elke maandag naast een nieuwe vragenreeks ook de oplossingen van de week voordien en een eventuele tussenstand voorschotelen.

Let wel, geheel vrijblijvend is de DB Online muziekquiz nu ook weer niet. Als u uw antwoorden voorziet van een ploegnaam en als die ploeg op 25/11 Zaal Familieheem betreedt met de hoogste online score, kan u zich verwachten aan een sympathieke prijs. Wie weet valt er voor de andere deelnemende ploegen ook nog iets leuks uit de kast.

Hopelijk wordt alles vanaf volgende week duidelijker. Ondertussen mag u uiteraard altijd commentaar leveren op deze post of bijkomende vragen stellen. We antwoorden dan evenzeer via de 'comments'.

Greetz en veel succes
Stefan, Johan, Hans

PS: voor diegenen die het nog niet gedaan hebben: vergeet u niet in te schrijven voor de zaalquiz op http://www.detroitbreakdown.be !

McRorie - Live Music from Head to Toe!

Ok, tijd voor nog eens iets weirds :-)

McRorie is een Canadese kerel die zijn lijf volhangt met sensors, drumpads en 2 keyboards en zo als een elektronische one man band de podia afschuimt. McRorie ziet eruit als een Schotse headbanger en dus is het niet verwonderlijk dat vooral hardrock op zijn repertoire staat (Twisted Sister, AC/DC...). Maar even goed vloeit er house, country, Latin, lounge of hip hop uit zijn poriën! Ronduit amazing.
Daarnaast zijn zelfs zijn eigen songs te pruimen.
Haalt iemand hem naar Europa?

Het 'epeetje' komt terug

Complete albums van een popgroep zouden zeldzaam kunnen worden. Warner Music gaat via internet nummers verkopen per drie stuks. Dit lijkt sterk op de 'epee' (extended play), een in de jaren zestig populair formaat dat drie of vier nummers bevatte.

Daarmee is een nieuwe aanval ingezet op het traditionele 'albumformaat', waarbij een reeks nummers met drie tot vijf kwartier speelduur een artistieke eenheid vormt. Bij het downloaden van muziek gaat het steeds vaker om losse nummers, waarmee mensen hun mp3-spelers vullen. Dat drukt de verkoop van cd's. Platenmaatschappijen zoeken druk naar manieren om hun deel te krijgen van het legale, betaalde downloaden.
Warners 'e-label' is vooral bedoeld voor jonge bands, zei topman Eduard Bronfman Jr. van Warner Music gisteren. ,,We brengen eens in de paar maanden een setje van drie of meer nummers van een groep op de markt, in plaats van een heel album eens in de zoveel jaar.''
Bijkomend voordeel is dat fans niet lang hoeven te wachten op nieuw materiaal. Bronfman: ,,In het oude systeem kreeg een artiest de kans zich over lange tijd te ontwikkelen. Tegenwoordig is de druk zo hoog dat een groep na aanvankelijk commercieel falen geen tweede kans meer krijgt. Dit systeem kan een oplossing zijn.''
,,Voor nieuwe en obscure bands is in de reguliere handel steeds minder ruimte'', zegt Michiel ten Veen van Warner Music in Nederland. ,,Via het e-label kunnen zulke artiesten toch nog hun muziek verspreiden.'' Hij hoopt zo ook weer Nederlandse bands te kunnen uitbrengen. Vorig jaar zette Warner alle Nederlandse artiesten aan de kant. Hij verwacht dat het e-label nog dit jaar begint. Het wordt geleid door Jac Holzman, stichter van het legendarische label Elektra.
(bron NRC Handelsblad)

Read 'm and weep (4) - Bob Moog R.I.P.

Robert Moog (1934-2005), uitvinder van de synthesizer
Door Jacob Haagsma

ROTTERDAM, 23 AUG. Zijn machine werd aanvankelijk gezien als een gimmick, maar zou uiteindelijk de populaire muziek ingrijpend veranderen. Robert Moog, de man die een enorme rol speelde in de verspreiding van de synthesizer, is eergisteren overleden aan een hersentumor. Moog, wiens naam eigenlijk op zijn Nederlands uitgesproken dient te worden - hij stamt af van Nederlandse en Poolse joden - ontwikkelde in de jaren zestig de naar hem vernoemde Moog-synthesizer. Dat was niet de eerste synthesizer, maar wel de eerste die enigszins compact en betaalbaar was. Lange tijd was zijn achternaam zelfs bijna synoniem met de synthesizer.

Moog, geboren in 1934 te Flushing, New York, wordt ten onrechte aangezien voor de uitvinder van de Theremin. Zijn carrière is wel nauw verbonden met het antenne-achtige instrument van de Russische uitvinder Leon Theremin. Als veertienjarige bouwde hij voor het eerst een Theremin met behulp van een montageschema en in de jaren vijftig voorzag hij in zijn levensonderhoud door de verkoop van dat instrument. In 1965 leverde hij twaalf speciale Theremins voor het multimediastuk Variations V van componist John Cage en choreograaf Merce Cunningham.

Moog was toen al, samen met componist Herb Deutsch, begonnen met de ontwikkeling van een modulaire (uit verschillende eenheden bestaande) synthesizer die wat handzamer was dan de soms kamervullende systemen die tot dan toe in gebruik waren. Een belangrijke vernieuwing was de toevoeging van een toetsenbord. De Theremin werd bespeeld door de handen in de buurt van de antenne te bewegen. De Moog-synthesizer werd pas echt bekend bij het grote publiek toen Walter Carlos, Wendy sinds haar geslachtsverandering, in 1968 het album Switched On Bach opnam.

Hoewel componist Pierre Boulez zijn banvloek uitsprak over het ,,verbijsterend lage denkniveau'' van deze elektronische Bach-bewerkingen, vloog de plaat als warme broodjes over de toonbank. Ook Carlos' bijdragen aan de soundtrack van de film A Clockwork Orange van Stanley Kubrick en de solo op de hit Lucky Man van Emerson, Lake en Palmer brachten het kenmerkende, 'vette' geluid van de Moog in het collectieve onderbewustzijn.

Terwijl Pierre Boulez experimenteerde in het prestigieuze, Parijse IRCAM-instituut (bouwkosten: 12 miljoen dollar) gingen de geluiden van de verschillende types Moog-synthesizers (Minimoog, Prodigy, de meerstemmige Polymoog en de in de symfonische rock onontbeerlijke Moog Taurus-baspedalen) de populaire muziek domineren, van The Beatles en jazzmuzikant Sun Ra tot en met funk en soul.

In de jaren tachtig werd de Moog van zijn dominante marktpositie verdrongen door goedkopere, meest Japanse merken als Roland, Yamaha en Arp. De Moog bleef een cultreputatie houden, zoals blijkt uit titels als Dark Side Of The Moog (Pete Namlook) en Miss Modular (Stereolab).

Moog trok zich in 1977 terug uit het bedrijf Moog Music en richtte Big Briar op, dat zich bezig hield met allerlei elektronische instrumenten waaronder zowaar weer de Theremin. In 1986 stopte Moog Music met de productie van synthesizers, maar in 2002 kreeg Moog weer de rechten op zijn eigen naam. Hij bracht onder andere een nieuwe versie van de Minimoog op de markt.

Bron: NRC Handelsblad

DB says: niets... We zullen Bob Moog herdenken op onze muziekquiz.

Do They Know It's Hallowe'en?

Over een paar maanden komt er een nieuwe single uit voor het goede doel. Bweurk inderdaad, tot u leest wie er allemaal meedoet:

• Beck
• Sum 41
• The Arcade Fire
• Sonic Youth
• Yeah Yeah Yeahs
• Peaches
• Devendra Banhart
• Malcolm McLaren
• Roky Erickson
• Sparks
• ...

Not your average superstars, met andere woorden. Anyhoo, u kan de track al beluisteren op de site van Vice Records. Ga ook eens naar de lyrics-link om te zien wie u op welk moment hoort.

Stevie Wonder's talkbox

Had ik al gezegd dat ik enorm van Stevie Wonder hou? Dacht het wel, toch? Nu ik verwed er mijn Innervisions om dat Koop bij het volgende filmpje een stijve krijgt. Tips: Peter Frampton, Richie Sambora, Joe Walsh, Walter Becker, Roger Troutman... Juist ja, de talkbox.

In bijhorend filmpje (QuickTime, 4,9MB) toont Stevie wat de mogelijkheden zijn van een talkbox gekoppeld aan een synthesizer. Als ik me niet vergis, is de talkshowvent die naast Stevie zit Dick Cavett en zit Wonderman er om zijn Music of my Mind te promoten. Dit moet dus 1972 of laat 1971 zijn, ongeveer het moment dat ondergetekende de wereld begon te verkennen. In een tweede filmpje (QuickTime, 6,6MB) looft Wonder overigens de mogelijkheden van zijn pas verworven speeltje.

Nu vind ik het uitzonderlijk vreemd dat Stevie de talkbox demonstreert met Burt Bacharach's Close To You. Ok, het nummer was net daarvoor een megahit in de versie van de Carpenters, maar volgens mij heeft Stevie dit toch zelf nooit op plaat gezet?

PS: let ook op de publieksreacties. Is Stevie hen nu in de maling aan het nemen met deze nieuwe technologie of niet? In ieder geval amuseert de man zelf zich rot, en dan ben ik ook content.

Soul Sistaz 2 (Another DDay compilation)

1 song... 1 song onlangs gehoord en er is hoop dat er naar nieuwe soulmadammen zal geluisterd worden: Leela James toont hoe het moet met Music. Hopelijk volgt Jaguar Wright, zij heeft net als de eerder vermelde Nikka Costa ook net een tweede plaat uit.

Soul Sistaz 2 borduurde verder op de lijnen die met het eerste volume uitgelegd werden. September 2002 schrijven we ondertussen en Koop was zeer te spreken over het resultaat. "zeer goede opbouw van de tracks en afwisseling. Misschien wat mellower dan SS1, maar dat komt het geheel wel ten goede. Het is nu minder hard hitting funk, maar er zitten ook meer andere soulvarianten in. En de selectie zelf is natuurlijk grandioos en verraadt heel wat download- en selecteerwerk." Hey, who am I to argue with that ;-)

1. Betty Davis - This Is It (1975)
It can't get no nastier than this! Raw funk van ex-mevrouw Miles. Zie deel 1 voor uitleg over de madam. Een wilde, tomeloze track die Koop deed denken aan Always On The Run van Kravitz of Give It Away van RHCP: "Dit lijkt wel een blauwdruk van beide songs, de song zal alleszins door beide artiesten érg worden gesmaakt."

2. Cold Blood - No Way Home (1972)
Ontdekt via de superbe Bold Soul Sisters site. Verrassend misschien dat de madam die zo krachtig uit de hoek komt - Lydia Pense - een kleine blanke is. Meer nog, volgens deze link zingt ze nog altijd!

3. Mable John - Running Out (1968)
Koop was in form toen hij deze cd degusteerde: "Hééérlijk nummertje, een honingzoete tristesse die me wat doet denken aan Dusty Springfield, maar dan in 't zwart. 't Is vooral die bittersweet vocal die het 'em doet." Ik vind dit vooral tekstueel heel goed. Een van de selectiecriteria voor de Soul Sistaz was natuurlijk hun feministische teksten, liefst nog gepaard met een flinke dosis black power. 3 jaar geleden was er niks te vinden over Mable John, maar nu heeft het mens zelfs haar eigen site. Daar leren we dat ze goeie vrienden was met Ray Charles (en zijn Raelettes leidde) én met de mama van Berry Gordy. Nice!

4. Barbara Mason - Shackin' Up (1975)
Koop2002: "Qua thema én qua orchestratie doet me dit erg denken aan philly soul. Slow soul met parlando intro, zoals ook Me & Ms Jones, enkele early Hall & Oates-tracks of Jill Scott dat hebben. Thema lijkt wel een vrouwelijke variant op Me & Ms Jones, of op Right Next Door. Mooie one-liner: if true love is dirty, throw some water on me!"
Ook hier weer een zeer goeie tekst, inderdaad. Ze roddelen wel over ons dat we samenwonen ipv te trouwen, maar ze kunnen allemaal ontploffen. Thematisch misschien achterhaald, maar qua soul kan dit toch tellen. Dit is Barbara Mason, een Philly product en volgens deze site zelfs één van de pioniers.

5. A Taste of Honey - Boogie Oogie Oogie (1978)
Deze discofunk is ook in onze contreien een hitje geweest. De debuutsingle van A Taste of Honey was in de USA meteen goed voor een #1 op de R&B charts. Later scoorden deze 2 soulchicks ook met een vertaling van de Japanse klassieker Sukiyaki. Eén van de vrouwen zou trouwens in het begin van dit millennium terug uit het niets opgedoken zijn en weer een plaat uitgebracht hebben. Wat mij trouwens opvalt in dit nummer is die snerpende gitaarsolo, waarvan ik een flauw vermoeden heb dat die door een Isley Brother ingespeeld is. Wel hierover geen uitsluitsel gevonden.

6. Marlena Shaw - California Soul (1969)
Het laidback California-feeling met een extra scheut psychedelica in een funkpatroon gegoten. Het nummer zou oorspronkelijk van Ashford & Simpson zijn, en op deze Zweedse sample-site vind ik het volgende: "This is a very good song, from the same album as 'Woman Of The Ghetto'. It has been used on Gang Starr's 'Check The Technique' and on The Wiseguys 'The Sound You Hear'. They also used this part from the first verse. (By the way, note that Blueboy used the live version of 'Woman Of The Ghetto' for 'Remember Me' and not the studio version I mentioned here.)" Tegenwoordig doet de madam het vooral als jazz-zangeres.

8. Vera Hamilton - But I Ain't No More (G.S.T.S.K.D.T.S.) (19??)
De basslijn heeft érg veel weg van Inner City Blues, maar dit is heerlijke upbeat funky soul. Met een grappige, feministische "ik ben een vrijgevochten vrouw" inslag. Een pareltje, en dat in amper 2'24"! Alleen de titel van dit nummer al: de afkorting komt van "I used to be a Genuine, Stomped on, Twenty Karat, Sure 'nough, Knocked down, Dragged out, Turned down, Strung out Fool for you... but I ain't no more!" Het nummer staat op de Ace Records release 'Johnny Otis & Friends - Watts Funky'. Zat dus bij Johnny Otis, maar verder weinig over bekend...

9. Sister Sledge - Music Makes Me Feel Good (1981)
Een iets minder bekend nummer van de hitmachine dat misschien net buiten de strenge selectiecriteria valt (te recent?), maar de Chic-productie maakt het sowieso tijdloos.

10. Sisters Love - Gimme Your Love (1973)
Koop said: "Blaxploitation, greasy pimpin' soul music, straight from da hood, y'all!! Zeer raar stemmetje, lijkt wel een vrouwelijke variant van Curtis Mayfield. Geeft veel karakter aan de song, die stem. Qua curiositeit en originaliteit in productie zeker één van de toppers van de cd, naast track 1. Leuke gitaarriedeltjes ook, die doorheen de song dwarrelen. Benieuwd." En voor 1 keer had koop de stier bij de ballen met zijn Curtis-gok. Het Nummer werd immers geschreven door Mr. Mayfield en voor de film Superfly gebruikt. Deze versie van de voor mij verder onbekende uitvoerders zou geproduced geweest zijn door Gloria Jones (Tainted Love en laatste chauffeur van Marc Bolan) voor Motown!

11. Stargard - Which Way Is Up (1977)
Hij kan het zo mooi zeggen: "Intro is done in pure Bohannon Style. Op elke compil kom je wel voor de dag met zo'n ultiem pièce de résistance, ook hier is het meteen mijn favoriete track. Die vocoder - of beter: ik denk dat het zo'n Frampton/Walsh talkbox is - doet het ook altijd bij mij, voor de rest valt me op dat de productie erg sterk gelijkloopt met die van de RR Express: dezelfde kabbelende bass, zelfs dezelfde echo-effectjes op de gitaarsolo. En dan die great flow in de vocal en die constante struttin' groove. Great."
Dit is opnieuw Stargard, die op deel 1 ons ook al What You Waitin' For voorschotelden. De RR-link is inderdaad zeer duidelijk, het is immers ook een Norman Whitfield-productie.

12. Nikki Giovanni - Ego Trippin' (1971)
Wie hier de lyrics schreef, moet goeie weed in huis hebben gehad. Freaky and wild, die tekst en a true gem, qua rarity. Alsof The Origin of Species herwerkt en voorgedragen wordt door een soul sista. Zoals u kan vermoeden gaf hier de Black Pride-tekst de doorslag. Toch is Nikki Giovanni achteraf gezien geen echte Soul Sista, maar een genuine Black Poet. Ego Trippin' is een gedicht (tekst te vinden op haar eigen site) op muziek gezet, begin jaren '70.

13. Marie "Queenie" Lyons - Your Key Don't Fit It Anymore (1970)
De fenomenale en ook weer dankzij de Bold Soul Sisters site ontdekte Marie "Queenie" Lyons. Wilde R&B die wel van Wilson Pickett lijkt te komen. Heb hier ook nog ander materiaal in de mp3-la van liggen dat waarschijnlijk op een volgend volume zal verschijnen. Verder nauwelijks iets van bekend, wat mij nog meer intrigeert natuurlijk.

14. Staple Singers - When Will We Be Paid (1970)
De Staple Singers, met Pops en de machtige Mavis (ook bekend via Prince). When Will We Be Paid is trouwens een internet-only single geweest van onze kleine een paar jaar geleden.

15. Zulema - Giving Up (1973)
In 2002 een volstrekt onbekende, maar met een sterke intro, mooie violen, een perfecte break en en een superoutro kon het niet lang duren voor er meer info over Zulema op het net terecht kwam. Als ik me niet vergis werd dit ooit gesampled/gecoverd, maar kan er niet opkomen door wie (ff googlen levert de Beatnuts op).

16. The Apollas - Seven Days (1968)
Vintage soul uit de gouden periode. The Apollas, ooit van gehoord? Ik niet.Totaal obscuur, mocht de ultieme muziekdatabase ArtistDirect niet een bio bevatten.

17. Helene Smith - You Got To Be A Man (1968)
Zeer erg nauw verwant met Out Of Sight van James Brown, maar kon noch in 2002 noch heden ten dage terugvinden of deze juffrouw uit de JB revue kwam. Als Mrs. Smith zingt van 'you don't have to be rich - and have 3 or 4 cars - you don't have to be a doctor - or a famous movie star' dachten zowel Koop als ik wel meteen richting Kiss: gelijke aanpak in tekststructuur en groove.

18. Stovall Sisters - Hang On In There (1971)
Frantic jazz funk en opnieuw één van Koops favorieten. Bovendien hoort hier een Koop-waardige anekdote bij. Ze zouden meegezongen hebben op Norman Greenbaum's Spirit In The Sky en Philip Bailey (dé Philip Bailey) heeft ooit percussie gespeeld voor hen, lang voor EW&F (misschien is hij het wel die u op deze plaat hoort).
PS: nummer doet me nu ook wat denken aan Wicky Wacky van The Fatback Band.

19. Kellee Patterson - I'm Gonna Love You Just A Little Bit More (1976)
Een one of a kind intro: geil en kitscherig at the same time. Maar ja, niet verwonderlijk als u weet dat dit een Barry White-cover is. Klinkt dit niet nog sexier als een vrouw de tekst spreekt/zingt? Kellee Patterson zal ook nog op Soul Sistaz 3 opduiken. U weze gewaarschuwd.

20. Roberta Flack - Uh-Uh Ooh-Ooh Look Out (Here It Comes) (1988)
Achteraf gezien een beetje de steenpuist in de hele Soul Sistaz-verzameling. Een slippertje wegens hier niet op zijn plaats, maar ik blijf erbij dat deze track op zichzelf wel blijft rechtstaan. Ik had eerst gedacht dat dit nog begin jaren '80 was, maar opzoekingswerk leverde dus 1988 op. Had ik dat geweten was dit er niet op gekomen. Totaal foute periode natuurlijk, zelfs al is het nummer van Ashford & Simpson. Ik moet toegeven dat ik hierover lang aarzelde en de titel uiteindelijk de doorslag gaf: ik kick daar wel op, op zo'n titels. Dit nummer zou ook bestaan in een Steve Hurley House mix, maar dit is de original van haar 'Oasis' lp.

+ Aretha Franklin - A Change Is Gonna Come (1967)
Dit volume wordt afgesloten in schoonheid met een hidden bonustrack. Het zuiverdere origineel van Sam Cooke wordt hier aan flarden geschreeuwd door Lady Soul. Enkel geëvenaard door de rauwe mannelijke versie van Otis Redding. Trouwens, wie covert dit nummer en noemt haar debuutplaat ernaar? Juist: Leela James! En zo is de cirkel mooi rond voor deze cd-bespreking.

Read 'm and weep (net niet): Marc Cohn shot in head during car jacking

Grammy winning singer treated, released after attempted robbery

DENVER - A Grammy-winning musician and husband of ABC news reporter Elizabeth Vargas was treated at a hospital and released Monday after being shot in the head during an attempted carjacking following a performance.

Marc Cohn, who had a hit with the song "Walking in Memphis" and won the Grammy for best new artist in 1992, was struck in the temple Sunday night when a man fired into his band's van in a parking garage. A suspect was being sought.

Police spokesman Sonny Jackson said the bullet appeared to have been slowed by the van's windshield and by striking the vehicle's driver first.

"Frankly, I can't tell you how he survived," Jackson said.

Cohn was alert and talking when emergency workers took him to the hospital from the concert site at Botanic Gardens. The bullet grazed Cohn's driver and tour manager Thomas Dube, who also was treated and released.

No arrests were made, but police identified a suspect. Joseph W. Yacteen, 26, allegedly tried to stop Cohn's van in the parking garage after allegedly fleeing a downtown hotel Sunday night, where he had tried to pay his bill with a stolen credit card.

Police said Yacteen fired one bullet into the van after Dube, who saw that he had a gun, sped up and swerved trying to avoid Yacteen. The van was carrying four people at the time.

Yacteen also allegedly fired several shots while fleeing security guards and trying to take a car from a woman. He eventually disappeared in a stolen SUV.

Yacteen is being sought on attempted first-degree murder, robbery and other charges. Authorities said he missed a court date July 15 on a drug and weapons charge.


DB says: 'Driving in Denver' bekt toch niet zo lekker als Walking In Memphis. En dan zat hij nog niet eens in een Silver Thunderbird.

Het moment waarop popmuziek de wereld veranderde

Bob Dylan's song "Like a Rolling Stone" topped a poll on Friday to find the 100 songs, movies, TV shows and books that "changed the world" in the opinion of musicians, actors and industry experts. Dylan's 1965 single beat Elvis Presley's "Heartbreak Hotel" into second place in the survey for "Uncut" magazine. Paul McCartney, Noel Gallagher, Robert Downey Jr, Rolling Stone Keith Richards, actor Edward Norton and ex-Beach Boy Brian Wilson and Lou Reed were among those who gave their views for the poll.

"I absolutely remember where I was when I first heard it. It got me through adolescence," rocker Patti Smith said of the winning song. Ex-Beatle McCartney picked "Heartbreak Hotel" as his number one choice. "It's the way (Presley) sings it as if he is singing from the depths of hell," McCartney said. "His phrasing, use of echo, it's all so beautiful. Musically, it's perfect." The Beatles' song "She Loves You" ranked at number three, followed by the Rolling Stones' "(I Can't Get No) Satisfaction."

Stanley Kubrick's "A Clockwork Orange" emerged as the most influential film at number five, followed by "The Godfather" and "The Godfather II" films in sixth place. "The Prisoner" was the top-ranking TV series at number 10, while Jack Kerouac's novel "On the Road" was the highest-ranking book, in 19th place.

DB says: "Liefde is een kaartspel" van Lisa Del Bo werd weer schandelijk over het hoofd gezien.

Read 'm and weep (III) - No more Chan Chan voor Ibrahim

Buena Vista Social Club Singer Ferrer Dies
HAVANA - Singer Ibrahim Ferrer, a leading voice with the hugely popular Buena Vista Social Club of vintage Cuban performers, died Saturday, recording industry officials here said. He was 78. The Montuno production company did not give a cause of death Saturday night when confirming Ferrer's death earlier in the day. Ferrer's colleagues said he suffered from emphysema in recent years and was feeling ill earlier in the week during a flight home from Europe. "I felt like he was my brother," said fellow Buena Vista performer, guitarist Manuel Galban. "He was a great musician and a great companion." Known for his trademark cap and graying mustache, Ferrer was a wiry, animated figure who clearly enjoyed performing Cuba's traditional "son" music of the 1940s and 1950s for new generations of fans.

Soul Sistaz 1 (Another DDay compilation)

Novelty- en comedy-platen zoals de How Bizarre-reeks in onze quiz zou doen vermoeden zijn niet mijn enige muzikale liefde. Zoals Raymond het ooit zong hou ik van veel muziekjes. Steeds echter keer ik terug naar de zogenaamde 'zwarte' muziek: funk, soul, urban, R&B, whatever je het wil noemen. Hedendaagse werk van Destiny's Child of Kelis kan ik zeker smaken, maar telkens weer moeten we ons herinneren waar de mosterd vandaan komt. Om die reden ben ik een paar jaar terug diep in de audio-archieven gedoken en heb ik voorlopig 3 verzamelaars samengesteld onder de noemer Soul Sistaz. Het idee was om obscure en bekendere heldinnen van de jaren '60 en '70 bijeen te brengen die meer dan eens rauw het leven bezongen. Sterke madammen meestal - de muzikale tegenhangers van Foxy Brown of Cleopatra Jones zo je wil - die de mannen op hun plaats zetten en niet girl power maar woman power uitstraalden. Deze dames waren ongelooflijk sexy en hot (never mind hoe ze eruit zagen), maar staan mijlenver van de bitches & hoes die door de huidige hip hopcultuur gepromoot worden.
Wie straalt er vandaag evenveel kracht uit? Missy Elliott is een straffe, maar valt meer en meer in herhaling en van Macy Gray en Angie Stone horen we nog nauwelijks iets. Vandaag zet ik mijn geld op Nikka Costa, één van de weinige vrouwen die als een 'soul shouter' naar voren komt. Bij momenten was haar debuut Everybody Got Their Something uit 2001 uitmuntend en de nieuwe single Till I Get To You belooft alvast veel goeds.


Net zoals bij de F.U.CK.-reeks kreeg Koop de eer om blinde exemplaren van deze cds te ontvangen. Ons over-en-weer-gemail heb ik samengevat met wat nieuwe bevindingen tot de onderliggende commentaren. Ondertussen staat er een Soul Sistaz 4 in de startblokken. Any takers?


1. Jones Girls - You Gonna Make Me Love Somebody Else (1979)
Machtige baslijnen mogen de Soul Sistaz-reeks openen. Verantwoordelijk zijn de Jones Girls, ooit nog backing vocals voor Diana Ross en daardoor opgemerkt door het Philadelphia International label (hoogtepunt van de Philly Soul dus), waarvoor ze een paar elpees opnamen. De Jones Girls zijn u misschien bekend van een nummertje getiteld Nights Over Egypt?

2. Parlet - Cookie Jar (1978)
Moddervette bas, freaky samenzang en een rare titel: dit zal dan wel Clinton-territorium zijn. Parlet is een van de meidengroepen die George Clinton samenstelde in zijn topperiode (zie ook The Brides of Funkenstein) en moest via allerlei dubbelzinnigheid sex aan de man brengen. Het was waarschijnlijk - net zoals de Mary Jane Girls van Rick James - een grote invloed op Prince toen hij Vanity 6 uitvond. By the way, onze kleine zou dit nummer naar verluidt ook gecoverd hebben, maar zijn versie ben ik nog nooit tegengekomen.

3. Betty Harris - There's A Break In The Road (1969)
Betty Harris, weinig bekend, maar een fenomenale stem die door de jaren heen een paar prachtnummers uitbracht. Zie haar bio op Artist Direct voor o.a. een link met de Rolling Stones.

4. Emotions - Blind Alley (1971)
Koop zag hier eerder Back Alley in en dacht dat het nummer over anale seks ging. Tja, waar het hart van vol is, zeker? De gospelzusters Hutchinson scoorden later met 'Best of My Love' en kennen we ook van Boogie Wonderland en andere EW&F tracks waarvoor ze de vocals verzorgden, maar daarvoor namen ze onder andere deze track op voor het legendarische Stax/Volt label. By the way, de madammen bestaan nog altijd!

5. Marva Whitney - Unwind Yourself (1967)
Marva was lid van de befaamde James Brown revue en dit nummer zou vermoedelijk obscuur gebleven zijn mocht de bassax-intro niet gesampled geweest zijn in Hear the Drummer Get Wicked van Chad Jackson en DJ Kool's Let Me Clear My Throat.

6. Supremes - High Energy (1976)
Dit is waarschijnlijk een verrassing voor velen. Nadat miss Ross het solopad verkoos, brachten de overgebleven leden nog nummers uit met zangeres Mary Wilson als kern. Het kamerbrede arrangement doet de song plaatsvatten naast spullen van Love Unlimited Orchestra of Maze, al doet de productie ook wat terugdenken aan spullen van Norman Whitfield (sic Koop).

7. Ann Sexton - Colour My World Blue (1977?)
Tijdens mijn verzamelarij voor deze reeks cds is Ann Sexton er als één van de grote ontdekkingen uitgekomen. Heb van haar een vijftal tracks gevonden, en die zijn allemaal van uitzonderlijke kwaliteit.

8. Stargard - What You Waitin' For (1978)
Bij zijn blinde beluistering dacht Koop hierbij aan Rose Royce omdat het nummer erg veel gelijkenis vertoont met iets als hun RR Express. Hij zat er niet ver naast, want dit nummer kwam ook uit de pen van de geniale Norman Whitfield.

9. Tami Lynn - Mojo Hannah (1972)
Heerlijke productie met een tekst die helemaal opgehangen is aan "N'Awlins". Toen ik details over deze artieste opzocht bij het compileren (back in mei 2002), vond ik nauwelijks iets terug. Ik wist enkel dat het nummer afkomstig was van de Rhino-verzamelaar In Yo Face - The Roots of Funk, die naar goede Rhino-gewoonte uitmuntend is. Nu ik online weer wat verder graaf, kom ik een Tamiya Lynn gen, die in 1972 de LP 'Love Is Here And Now You're Gone' uitbracht, waarop deze cover ("originally done by Henry Lumpkin on Motown"). Meer nog, de audioblog Home of the Groove spendeert een heel artikel aan deze plaat. Doncha just love the net?

10. Freda Payne - Unhooked Generation (1971)
Debuutsingle van Freda Payne. Getwijfeld over dit nummer wegens het voor mij wat al te psychedelisch arrangement, maar er toch opgezet omdat dit ooit gesampled werd (komt van de Sampled 3 compilatie, hoewel ik van de hergebruikers JVC Force en hun 'Strong Island' nog nooit gehoord heb). Volgens mij komt de intro ook terug bij Urban Dance Squad of Public Enemy (kan iemand dit confirmeren?).

11. Ann Peebles - I Can't Stand The Rain (1973)
Heb een aantal tracks van deze superster gevonden, maar voor mij overklast niks deze beresterke klassieker. Beresterk, al moest Koop ook vermelden dat de versie van Tina Turner - in een productie van Heaven 17 - ook te pruimen valt.

12. Honey Cone - Want Ads (1970)
Na hun Motown-periode was deze groep (nee, het is geen dame) het eerste paradepaardje van Holland-Dozier-Hollands Hot Wax/Invictus label. Meer uitleg zoals steeds op de voortreffelijke pagina's van Artist Direct. Daar vind je de voor- en nageschiedenis van de groepsleden, en het feitje dat Taylor Dane dit nummer in de jaren '80 coverde.

13. Deniece Chandler - It's You I Need (19??)
Deze It's You I Need werd opgenomen door Deniece Chandler, een dame uit de school van de Aretha-soundalikes. Een onbekende zou u zeggen, ware het niet dat later een dame opduikt met de artiestennaam Deniece Williams (born Deniece Chandler). Ik heb geen bevestiging gevonden dat deze dezelfde is als de soulzangeres die ons later 'Let's Hear It For The Boy' schonk en in de USA nog andere hits had, maar het zou best kunnen.

14. Love Unlimited - High Steppin' Hip Dressin' Fella (1979)
Dit nummer is een van de latere hits van Love Unlimited (instrumentale nummers werden uitgebracht als het Love Unlimited Orchestra, gezongen nummers waren gewoon Love Unlimited). Bekender zijn hun superslows natuurlijk zoals Walking In The Rain (With The One I Love), maar deze vond ik sterk en atypisch genoeg om erbij te zetten.

15. Betty Davis - Git In There (1974)
Dit wist Koop te zeggen, en zijn appreciatie deel ik volledig: "Aaauwww, so funky it hurts!! De zangeres slooft zich zo uit om toch maar dirty funky te klinken, dat ze met haar gehijg, gekreun en gerochel haast als een karikatuur klinkt. Mocht Janis Joplin zwart zijn geweest en haar blues gewisseld hebben voor een extra scheut funk, zou ze zo hebben geklonken. Crazy stuff, dit. Een echte diamond in the rough!" De tweede grote Soul Sistaz-ontdekking wat mij betreft. Betty Davis is dit... En wie was Betty Davis dan wel: mevrouw Miles Davis!
Lees een zeer goede korte bio op AD en bekijk die platenhoezen eens: hot stuff indeed! Miles zou maar een jaar met haar getrouwd geweest zijn en van haar gescheiden zijn omdat ze "too young and wild" was... Respect! Door haar zou het ook zijn dat Miles Jimi Hendrix en Sly Stone ontdekte, die zouden leiden tot zijn 'Bitches Brew' uitspattingen. Wat een wijf!
PS: Koop scharrelde later een Betty-compilatie op die een eervolle vermelding kreeg op zijn blog.

16. Syreeta - Black Maybe (1974)
Het sluitstuk is geen funkspetter, maar ik vond dit een lekker langzame, dromerige afsluiter van de cd. Ergens legde ik de link met india.arie, waar deze track ontzettend veel van weg heeft. Dit is trouwens net zoals nr 15 een Madam Van... In dit geval natuurlijk Stevie Wonder die voor haar dit nummer pende anno 1974.

Beatles - Come Together (flash animation)

Om hun liedje te promoten heeft dit obscuur groepje een flash-videoclip laten maken. Niet slecht jongens, voowal doowgaan (remember Barry Stevens van de Soundmixshow?).

Sananda Maitreya

Nog een shout-out naar één van mijn helden. Zoals u zou moeten weten gaat Terence Trent D'Arby nu al een tiental jaar door het leven als Sananda Maitreya. Ondertussen is hij definitief verkast naar Milaan en stuurt vandaar regelmatig muzikale en andere signalen de wereld uit (schrijf vooral in op zijn nieuwsbrief om van zijn weirde, maar vaak amusante gedachtenkronkels op de hoogte te blijven).

Verwacht echter niet hem nog veel op de radio te horen want Sananda heeft resoluut zijn rug gekeerd naar alle corporate bullshit en is een van de vele artiesten die zijn muziek enkel nog via het web releast. Na lange voorzetten is nu eindelijk zijn nieuw werkstuk Angels & Vampires - Volume 1 volledig beschikbaar, waarop onder andere een cover van Mick & Keith's Angie. Testluisteren kan in povere realaudiokwaliteit op de cd-pagina, maar via het weed-systeem kan je ook volledige tracks enkele malen beluisteren. Volg de 'A&V'-link op het Sananda-wiel, alles is prima uitgelegd!

Holiday! Celebrate!

La mer
Qu'on voit danser le long des golfes clairs
A des reflets d'argent
La mer
Des reflets changeants
Sous la pluie

La mer
Au ciel d'été confond
Ses blancs moutons
Avec les anges si purs
La mer bergère d'azur
Infinie

Voyez
Près des étangs
Ces grands roseaux mouillés
Voyez
Ces oiseaux blancs
Et ces maisons rouillées

La mer
Les a bercés
Le long des golfes clairs
Et d'une chanson d'amour
La mer
A bercé mon cœur pour la vie

DDay is back in August!

It's all downhill from here, Kim

Rapper Lil' Kim sentenced to year in prison - NEW YORK (Reuters)

Rapper Lil' Kim was sentenced on Wednesday to 12 months and a day in prison after admitting she was wrong to lie to a grand jury investigating two of her friends involved in a 2001 shooting outside a radio station. She was also fined $50,000. The sentence was lenient compared to the 33 months that prosecutors sought in the high-profile case, which shed light on some of the complex rivalries in the hip-hop world. Lil' Kim, whose real name is Kimberly Jones, was convicted in March of conspiracy and perjury for lying to a grand jury. The three perjury counts and the conspiracy charge carried maximum sentences of five years each. Before her sentencing in federal district court in Manhattan, the Grammy Award-winning artist made a plea for leniency, admitting what she did was wrong. "I testified falsely to the grand jury and during the trial. At the time, I thought it was the right thing to do. Now I know it was wrong," she said in court. She is due to report to jail on Sept. 19. U.S. District Judge Gerard Lynch said he took into consideration that Lil' Kim admitted her guilt. "You are sending that message that telling the truth has an important value," he said, noting such unsolved cases as rapper Tupac Shakur, who was gunned down in 1996. "Going to jail to protect violent men with guns is not heroic." Lil' Kim apologized for putting a burden on her friends and family. "This is by far the toughest thing I have ever had to go through," she told the judge in a quivering voice. "I am a God-fearing, good person."

DB says: God-fearing person, my ass. Serves you right to suffer, Kim. Die laatste vuilbekkende platen waren immers wel érg middelmatig. Plus: het schaarsgeklede opdondertje Lil' Kim bereikte sowieso het hoogtepunt van haar carrière eind vorig jaar al, toen ze opgenomen werd als één van de te ontrafelen mystery foto's tijdens Detroit Breakdown Music Quiz Volume II.

Motorhead = mietjes?

Too funny: Motorhead-brulboei Lemmy die aangespoord wordt om wat meer groenten te eten en wat meer water te drinken en reageert door meer ijsblokjes in zijn Jack Daniels te doen....

Motorhead have been forced to cancel a few of their European summer festivals and reschedule others after founder and frontman Lemmy Kilmister was diagnosed by doctors this week as suffering from extreme dehydration leading to exhaustion and was ordered to take time off and rest immediately. "When you're dealing with a warhorse like Lemmy it's not easy to discuss typical normal healthy things such as a balanced diet and proper fluid intake," said manager Todd Singerman. "Look, one time when I spoke to him about the importance of vegetables in a diet, he looked me straight in the eye and said 'what are you talking about Todd! These crisps here are part of the vegetable food group!' So imagine telling him he needs to drink more water because it's a crazy hot summer in Europe! Although in fairness to Lemm he did start making an effort by adding extra ice-cubes to his Jack and coke". Drummer Mikkey Dee spoke of the 100 plus degree heat at recent gigs, and commented, "I'm having to drink 8 bottles of Gatorade as well as water just to get through these shows, I mean, I'm close to passing out, and there's Lemm sweating his ass off drinking his Jack and coke! I told him after our last number at the Fury Fest in France, 'let's not go back out for an encore' and that we should call it a night because really, I thought I was going to collapse. They were telling us that it was over 130 degrees on stage, but he insisted on doing the final two encores. We managed to get through 'Ace Of Spades' so I said 'come on Lemm, we did an encore, let's just skip the last one 'Overkill' and he said, "no Mikkey, we're doing 'Overkill' but maybe we can just play it a little slower." Commenting on rumors that Lemmy's health is in a more serious state than diagnosed, Singerman laughed. "Come on, you couldn't make this story up! The simple truth is that Lemmy's the classic rock'n'roll juggernaut who has proudly defied human logic for decades, but even juggernauts need a bit of maintenance once in a while."

Must-see TV

Van de officiële Sheila E. site (echt waar):
The tv show "Tien om Te Zien" will feature a performance of "The Glamorous Life". It will air July 13, 2005 on the tv channel VTM in Belgium.


En de TOTZ-trailer belooft nog heel wat meer korte zomerrokjes: Seduced, Sandrine, Belle Perez, K3... Mmmmmmm, na mei lijkt dit wel de Second Summer of Love!

Belinda Bedeković

DB presenteert een angstaanjagend talent, of om het met andere woorden te zeggen: How Bizarre can you get...
Als u zich ooit heeft afgevraagd waar onze 80's bands hun nu volledig onmodieuze handheld keyboards gelaten hebben? Al die Yamaha's, Korgs, Lyncs, Rolands? Wel, afgaand op deze dame lijken die allemaal naar het voormalige Oostblok verscheept te zijn. Het was dan ook a matter of years voor deze als een walgelijke boemerang ons terug in het gezicht zouden slaan.
Belinda Bedeković uit Kroatië presenteert zich als 'the fastest finger in the world', I kid you not. En rechstreeks uit haar bio liften we These days she has been working on her project ''TORNADO ON THE REMOTE KEYBOARD''. On her public appearances with her virtuosity and performance she ''demolishes everything in front of her'', and they are regularly accompanied by enthusiastic applause, sometimes even leading to euphoria.
Afgezien van het schabouwelijk Engels weet ik niet of het feit dat ze alles voor zich vernield zo enthousiast onthaald moet worden? Euforie zelfs?
Hmm, ik denk dat enkel beelden hier kunnen spreken. Bekijk dus maar haar Tornado (opgepast, avi-file van 33MB) en oordeel zelf. If you're still standing, that is...

Crazy J

Na Peter Jackson's muziekkast brengen de crazy mofo's van Music Thing iets nieuws aan het licht. Een paar hopeloze studenten van het Georgia Institute of Technology hebben een gitaar gerobotiseerd.
De foto is duidelijk genoeg, niet? Spontaan doet mij dit denken aan sommige Hentai-tekeningen waarbij Japanse jongedames door monsters en robots gepenetreerd worden. Allez, dat heb ik van horen zeggen, hé ;-)

Nu, als dit u opwindt, ga dan vooral kijken naar de site van de knutselaars om het mechanisme te bewonderen. Normale mensen zullen hopelijk genoegen nemen met enkele soundclips:
- "Flight of the Bumblebee"
- "Layla" (met extra midi)
- "Downtown"
- "Lola"
Sorry, maar mij lijkt het dat die gitaar ofwel een zeer goedkoop exemplaar is (en dan is die verkrachting iets minder erg), of dat ze dringend gestemd moet worden.

Big Daddy Fan 4-ever

Mensen die aanwezig waren op onze Bozo-muziekquizzen in Leuven (way back in de vorige eeuw) zouden zich Big Daddy moeten herinneren. Via deze groep introduceerden we het How Bizarre concept in onze quizzen, iets wat sindsdien in elke editie voor hilarische taferelen en vreemde snuiten zorgt.

In 't kort was Big Daddy een covergroep die hedendaagse muziek interpreteerde volgens de akkoordenschema's van fifties en sixties hits. Verklaring daarvoor was te vinden in het feit dat ze - zogezegd - op toernee in Laos gevangen genomen werden en pas 20 jaar later ontsnapten. Ze bleven de actuele hits spelen, maar hadden moeite met de moderne arrangementen...

Dankzij het beste platenlabel ter wereld geraakte het meeste van hun opnames tot bij mij, maar ik zoek nog steeds naar een exemplaar van hun tweede LP 'Meanwhile, Back In The States'. Als u toevallig Jan De Smet heet of iemand met deze plaat bent of kent, get in touch. Please.

Trouwens, alles wat u wilde weten over Big Daddy en nog veel meer is te vinden op de geniale fansite van Sluggomatic. De kerel beschrijft perfect wat de groep ook voor mij betekent. Chance dat er nog andere freaks in de wereld zijn...

Read ‘m and weep (2)

'Obie' Benson of the Four Tops Dies at 69
DETROIT - Renaldo "Obie" Benson, a member of the legendary Motown singing group the Four Tops, has died. He was 69. Benson died Friday of lung cancer that was discovered when he had a leg amputated several weeks ago because of circulation problems, said his publicist, Matt Lee. The Four Tops sold more than 50 million records and recorded hit songs such as "Baby I Need Your Loving," "Reach Out (I'll be There)," "I Can't Help Myself" and "Standing in the Shadows of Love." Benson's death leaves two surviving members of the original group: Levi Stubbs and Abdul "Duke" Fakir. The fourth original Top, Lawrence Payton, died of liver cancer in 1997. They are members of the Rock and Roll Hall of Fame.

Read ‘m and weep (I)

R&B Crooner Luther Vandross Dies at 54
By NEKESA MUMBI MOODY, AP Music Writer

NEW YORK - Grammy award winner Luther Vandross, whose deep, lush voice on such hits as "Here and Now" and "Any Love" sold more than 25 million albums while providing the romantic backdrop for millions of couples worldwide, died Friday. He was 54.

Vandross died at John F. Kennedy Medical Center in Edison, N.J., said hospital spokesman Rob Cavanaugh. He did not release the cause of death but said in a statement that Vandross "never really recovered from" a stroke two years ago.

Since the stroke in his Manhattan home on April 16, 2003, the R&B crooner stopped making public appearances — but amazingly managed to continue his recording career. In 2004, he captured four Grammys as a sentimental favorite, including best song for the bittersweet "Dance With My Father."

Vandross, who was still in a wheelchair at the time, delivered a videotaped thank you.

"Remember, when I say goodbye it's never for long," said a weak-looking Vandross. "Because" — he broke into his familiar hit — "I believe in the power of love."

Vandross also battled weight problems for years while suffering from diabetes and hypertension.

He was arguably the most celebrated R&B balladeer of his generation. He made women swoon with his silky yet forceful tenor, which he often revved up like a motor engine before reaching his beautiful crescendos.

Jeff O'Conner, Vandross' publicist, called his death "a huge loss in the R&B industry. He was a close friend of mine and right now it's shocking."

O'Conner said he received condolence calls Friday from music luminaries such as Aretha Franklin, Patti LaBelle, Michael Jackson and Quincy Jones.

Singer Roberta Flack, on tour in Japan, said she was mourning the loss of her friend of more than 20 years.

"He was a musician who couldn't help but give you all he had," she said by telephone. "He was the kind of guy who was born to do what he did musically and let the world know about it. He was not born to keep it smothered in the chest."

Vandross was a four-time Grammy winner in the best male R&B performance category, taking home the trophy in 1990 for the single "Here and Now," in 1991 for his album "Power of Love," in 1996 for the track "Your Secret Love" and a last time for "Dance With My Father."

The album, with its single of the same name, debuted at No. 1 on the Billboard charts while Vandross remained hospitalized from his stroke. It was the first time a Vandross album had topped the charts in its first week of release.

In 2005, he was nominated for a Soul Train Music Award for a duet with Beyonce on "The Closer I Get To You."

Vandross' sound was so unusual few tried to copy it; even fewer could.

"I'm proud of that — it's one of the things that I'm most proud of," he told The Associated Press in a 2001 interview. "I was never compared to anyone in terms of sound."

Vandross' style harkened back to a more genteel era of crooning. While many of his contemporaries and successors belted out tunes that were sexually charged and explicit, Vandross preferred soft pillow talk and songs that spoke to heartfelt emotions.

"I'm more into poetry and metaphor, and I would much rather imply something rather than to blatantly state it," he said. "You blatantly state stuff sometimes when you can't think of a poetic way to say it."

A career in music seemed predestined for the New York native; both his parents were singers, and his sister, Patricia, was part of a 1950s group called the Crests.

But he happily toiled in the musical background for years before he would have his first hit. He wrote songs for projects as varied as a David Bowie album ("Fascination") and the Broadway musical "The Wiz" ("Everybody Rejoice (Brand New Day)"), sang backup for acts such as Donna Summer and Barbra Streisand, and even became a leading commercial jingle singer.

Vandross credited Flack for prodding him to move into the spotlight after listening to one of his future hits, "Never Too Much."

"She started crying," he recalled. "She said, `No, you're getting too comfortable (in the background). ... I'm going to introduce you to some people and get your career started.'"

Vandross' first big hit came as the lead vocalist for the group Change, with their 1980 hit, "The Glow of Love." That led to a recording contract with Epic Records, and in 1981, he made his solo recording debut with the disc "Never Too Much." The album, which contained his aching rendition of "A House is Not a Home," became an instant classic.

Over the years, Vandross would emerge as the leading romantic singer of his generation, racking up one platinum album after another and charting several R&B hits, such as "Superstar," "Give Me The Reason" and "Love Won't Let Me Wait."

Yet, while Vandross was a household name in the black community, he was frustrated by his failure to become a mainstream pop star. Indeed, it took Vandross until 1990 to score his first top 10 hit — the wedding staple "Here & Now."

"I just wanted more success. I didn't want to suddenly start wearing blond wigs to appeal to anyone," he told the AP.

"This is the same voice that sang Pepsi-Cola, Coca-Cola, NBC 'proud as a peacock,' ... America, the world, has heard the voice, so there's no reason that that music shouldn't have gone the complete distance, I mean, to number one."

Another frustration for Vandross was his lifelong battle with obesity. Health problems ran in his family, and Vandross struggled for years to control his waistline. When he first became a star, he was a hefty size; a few years later, he was almost skinny. His weight fluctuated so much that rumors swirled that he had more serious health problems than the hypertension and diabetes caused by his large frame.

Vandross' two sisters and a brother died before him. The lifelong bachelor never had any children, but doted on his nieces and nephews. The entertainer said his busy lifestyle made marriage difficult; besides, it wasn't what he wanted.

___

Associated Press Writer Sam Dolnick contributed to this story.

___

On the Net:

http://www.luthervandross.com

De F.U.C.K.-files (2): F.U.C.K. Deutschland 2

Nadat Koop goedkeurend had gegrijnsd over 'F.U.C.K. Deutschland' en omdat ik nog een stapel bruikbaar materiaal had, stortte ik me begin 2003 op een tweede volume. De tracklisting zag er als volgt uit.

1. D.Ö.F. - Codo (1983)
Aaaaah, een van mijn allerliefste kitschnummers. Ik weet nog dat ik als 12-jarige snotter dit op een familiefeestje uit de singlebak van de plaatselijke DJ viste en vroeg om op te leggen, waarop iedereen de dansvloer verliet en mij minachtend aankeek. Mooie, mooie herinneringen!
2. Rudi Carrell - Wann wird's mal wieder richtig Sommer (1975)
Een vertaling van een vertaling van een vertaling? Origineel is Arlo Guthrie's City of New Orleans (of van ene Steve Goodman, volgens Arnold Rypens). Gerard Cox pikte Salut les amoureux op van Joe Dassin en maakte er 't Is weer voorbij die mooie zomer van en iemand vertaalde dit dan weer in het Duits voor uitgeweken Hollands multitalent Rudi Carrell. Kan u nog volgen?
3. Münchener Freiheit - Tausendmal Du (1986)
(Münchener) Freiheit maakte typische 80s pop, maar hun vocale harmonieën deden hen boven de middelmaat uitstijgen. In 1988 vertaalden ze een hele LP (Fantasie/Fantasy) en scoorden daardoor internationaal met o.a. Keeping The Dream Alive. Deze selectie is echter van net daarvoor.
4. Marvin Gaye - Wie Schön Das Ist (1964)
Jaja, Marvin heeft zich ooit aan het Duits vergrepen. God only knows waarom Berry Gordy de beslissing nam, maar op een gegeven moment zong de hele Motown-stal Duitse, Italiaanse en Spaanse vertalingen van hun hits. Dit is - mocht uw Duits niet toereikend zijn - natuurlijk How Sweet It Is (To Be Loved By You).
5. Heino - In einer Bar in Mexico (1970)
A-jei-jei-jei-jei-jei, a-jei-jei-jei-jei-jei,
Herz As ist Trumpf, Caramba!
Met dergelijk refrein zijn verdere woorden toch overbodig om de pracht van dit nummer te beschrijven?
6. Tic Tac Toe - Warum (1997)
Recenter Duits materiaal dat de grens voor zover ik weet niet heeft kunnen oversteken. Als je echter MTV Deutschland inschakelt zie je niks anders dan Duitstalige rap en R&B. Heel af en toe zit daar iets aanhoorbaars tussen. Ik kende niks van de drie meiden die TTT vormden, maar hun biografie doet die van TLC verdorie verbleken. Respect!
7. Lucilectric - Mädchen (1994)
Een koppel dat elkaar in de Berlijnse metro tegenkomt, een nummer schrijft dat eerst in Nederland een hit wordt en dan pas terug naar Duitsland terugsijpelde. Ook hier genoeg roddel in de biografie: getrouwd, gescheiden, bi, lesbisch, latex en nu moeder.
8. Peter Kraus - Im Jahre Tutti Frutti (1980?)
Variété-monument en internationale superster Kraus blikte met dit nummer terug op zijn beginjaren.
9. Diana Ross And The Supremes - Johnny und Joe (1964)
Naar verluidt een collector's item. Naast Where Did Our Love Go (Baby, Baby, Wo ist unsere Liebe) kreeg ook Come See About Me een Duitse vertaling.
10. Peter Orloff - Ein Mädchen fur immer (1971)
Die Schlagerlegende, zegt de website van deze artiest. Nu is dit nummer met muziek van de Brit Chris Andrews niet echt een schlager. Wat hem die eretitel dan verleent? Orloff stond o.a. in voor de muziek van Peter Maffay's Du. 'Nuff said.
11. Tom Astor - Radwechsel (1985)
Eén van die nummers die Koop en ik in (minstens) 2 talen kennen. Wacht later maar tot F.U.C.K. Holland 1 langskomt. Tom Astor, de Duitse cowboy/trucker timmert overigens nog steeds aan de weg.
12. Cliff Richard - Rote Lippen soll man küssen (1963)
Na Volume 1 mag Sir Cliff voor een tweede maal opdraven, deze keer met de Duitse vertaling van Lucky Lips. Dit vroegen we overigens op onze tweede Detroit Breakdown muziekquiz, tot groot jolijt van de aanwezigen.
13. Caterina Valente - Der Sheriff Von Arkansas Ist 'Ne Lady (1961)
Ook weer zo iemand die al 60+ jaar in het vak zit en met de halve wereld heeft samengewerkt. Geen idee of dit een original is, maar subliem is het zeker.
14. Cindy & Bert - Immer wieder Sonntags (1973)
Ik vermoed dat de titel van dit nummer refereert naar de filmklassieker van Jules Dassin. Het liedje is alleszins Grieks geïnspireerd, al zit Athene en de bouzouki's eerder in de tekst dan in de muziek.
15. Costa Cordalis - Der Wein von Samos (1979)
Nog een Griekse vakantieplaat met een herkenbaar verhaal: teveel drinken, een meisje beginnen bepotelen, in elkaar geramd worden door haar vriend, 's nachts naar haar huis sluipen en per vergissing de moeder kussen... 't Kan de beste overkomen!
16. Benny Neyman - Der Junggeselle (1983)
Benny heeft een heel aantal van zijn successen ook 'auf Deutsch' uitgeprobeerd. Niet moeilijk te raden wat de oorspronkelijke titel is, toch?
17. The Beatles - Komm, Gib mir deine Hand (1964)
Zie Volume 1 voor het verhaal achter Sie liebt dich en deze hit.
18. Temptations - Mein Girl (1965)
Duidelijk dat hier de vertaaldienst niet echt zijn best heeft gedaan. Indien iemand nog een exemplaar heeft liggen van Motown Around The World tegen een schappelijk prijs, let me know!
19. Freddy Quinn - Hundert Mann und ein Befehl (1966)
Uit het rijke archief van Herr Quinn koos ik deze halve protestsong. De eenvoudige maar veelzeggende tekst doet me daarbij denken aan de betreurde Johnny Cash. Trouwens, de verzamelbox van Quinn's oeuvre heeft een meer dan toepasselijke en schitterend Duitse titel: Fernweh und Sehnsucht.
20. Roland Kaiser - Santa Maria (1980)
De superschlager met schitterende dum-dada's en een diepe basstem. Het contrast met de Italiaanse original van Oliver Onions kan niet groter zijn: daar wordt de heilige Maria met een volledig fout falsettootje toegezongen. Unwirklich!
21. Peter Schilling - Major Tom (Völlig losgelöst) (1983)
Schilling had 2 antwoorden op Bowie's Space Oddity. Deze in het Duits en ook één in het Engels. Waarom hij in de vertaling wel dacht dat hij naar huis terug zou komen, mag Joost weten.
22. Spliff - Das Blech (1982)
Voor zover ik weet heeft Spliff ongelooflijk veel rommel gemaakt en dan denk ik daarbij vooral aan de verschrikkelijke pseudo-reggae Carbonara. Dit blik uit de Neue Deutsche Welle kan er wel mee door.
23. Fehlfarben - Ein Jahr (Es geht voran) (1982)
Neue Deutsche Welle opnieuw, maar ditmaal scheepsrecht. 'Keine Atempause' voorzekerst, want als deze heerlijk hoekige gitaarriffs weerklinken staat Bibi gegarandeerd op de dansvloer.
+ Nena ft Kim Wilde - Anyplace Anywhere Anytime (2003)
Tot slot een hidden bonustrack speciaal voor Koop. Zoals iedereen uit zijn naaste omgeving weet, geilde hij immers als adolescent op beide dames. Nooit gedacht dat het duo enkele maanden later in de Top 3 zouden staan!

Do You Wanna Be My Dog?

Hund i Snor, ken je deze site al?

Peter Jackson's Ragtime Automated Music

Wat doet een stinkend rijke regisseur terwijl hij wacht tot de digitale effecten van King Kong afgewerkt zijn? Hij leunt achterover in een luie stoel en luistert naar zijn LB-BGJ.

Ok, zelfs wij hadden nog nooit van het ding gehoord, dus hierbij even wat uitleg. Het gevaarte kan je je voorstellen als een gemoderniseerd Decap dansorgel. Een LB-BJG is een MIDI-based kast waarin allerlei muziekinstrumenten bijeengepropt worden, in dit geval een volledige drumkit, een piano, een accordion, een pijporgel, een gitaar, een banjo en een elektrische bas. Via een hypermoderne touch-screen terminal is het hele geval bestuurbaar.
Jackson kocht het "as a Christmas present for his wife". Sure, en ik zal een PS2 voor die van mij kopen. Hij betaalde er $99,975 voor, by the way. En wat speelt het? A Day In The Life.

Bekijk de video van PJ die trots is de eerste Ragtime Automated Band in Nieuw-Zeeland te hebben. Of een andere video van het gevaarte in actie. Let op de vertegenwoordiger. Hij kan het vermoedelijk zelf niet geloven dat er één verkocht is geraakt!

Wie dan nog niet genoeg gezien heeft, kan op de site van de fabrikant nog meer toestellen zien en geluiden horen.
Enjoy :-s

DB muziekquiz 2005 - locatie (2)

De nieuwe zaal krijgt het 'DB Seal of Approval'!
We're on voor vrijdag 25 november 2005!

Oeso oeso oeso!

'Downloaden muziek niet schadelijk'

Door een onzer redacteuren

ROTTERDAM, 13 JUNI. Er valt geen verband aan te tonen tussen het illegaal downloaden van muziek en de slechte prestaties van de muziekindustrie. Dat is een van de conclusies van een vandaag gepubliceerd rapport van de Oeso, de organisatie voor samenwerking en ontwikkeling waarin 30 rijke landen zitten.
 
Dossiers - Auteursrecht
Volgens de Oeso kan de neergang van de muziekindustrie ook te wijten zijn aan andere oorzaken, zoals een gebrek aan nieuwe titels en concurrentie van andere vormen van entertainment, zoals games.
De NVPI, de brancheorganisatie van de Nederlandse entertainmentindustrie en Brein, de stichting die de rechten van de entertainmentindustrie beschermt, bestrijden de conclusie van het rapport. "Wij vinden dat er wel schade is, daar hoef je niet als econoom voor te hebben doorgeleerd", zegt een woordvoerder. De Oeso ziet verder grote kansen voor het legaal distribueren van muziek via internet. Het rapport stelt dat internet meer kansen biedt aan creativiteit, nieuw talent en onafhankelijke platenlabels. Enquêtes onder artiesten laten zien dat ze het internet massaal omarmen als platform om samen te werken en hun werk te promoten. Over illegaal downloaden zijn de meningen onder artiesten verdeeld: sommige vinden het schadelijk voor hun loopbaan, maar een deel vindt juist dat het zijn carrière goed op weg heeft geholpen. De Oeso vindt wel dat overheden het illegaal downloaden moeten bestrijden, omdat het zorgt voor oneerlijke concurrentie met legale online distributeurs.

NRC Handelsblad

DB muziekquiz 2005 - locatie

DB muziekquiz 2005 - update

DB heeft zijn Walther PPK bovengehaald en trekt naar de Sint-Michiel en Sint-Goedele...
Om maar te zeggen: de kogel is bijna door de kerk!

Een nieuwe locatie is gevonden, nu wordt het enkel nog kibbelen over de voorziene datum, maar vast staat dat de volgende DB muziekquiz plaatsvindt op vrijdag 18 of 25 november 2005 in Ruisbroek. Details volgen vaneigens nog!

Goed nieuws, of niet?

De F.U.C.K.-files (1): F.U.C.K. Deutschland

Germanen, niet lastig zijn over de header van deze post, hé!
De F.U.C.K.-files waarmee ik hier wil aanvangen zijn een cd-correspondentie die een aantal jaren geleden is opgezet door Koop en mijzelve. Het oorspronkelijke copyright op het letterwoord in de titel komt van Koop en duidde op:
- Forgotten one hit wonders
- Ultra disco
- Corny lyrics
- Kitschy seventies stuff
Nu moet ik zeggen dat ikzelve er vrij vlug van afgeweken ben en de reeks heb opengetrokken naar een ruimere benoeming. Ik hou het tegenwoordig op 'File Under Crazy & Kitsch'.

Anyway, ik werkte volgens een afgelijnder thema en heb ondertussen zo 3 Duitstalige compilaties samengesteld en 5 cds met enkel nummers uit Nederland. Mijn F.U.CK.s verzamelen bekende hits, rare vertalingen en onbekende semi-parels. Een volgende volume is overigens in de maak, maar het centrale thema daarvan is nog geheim.

F.U.CK. Deutschland (volume 1) zag er als volgt uit, way back in 2002:
1. Vader Abraham - Das Lied der Schlümpfe (1978)
Natuurlijk een vertaling van Het Smurfenlied. Gigantische wereldhit en kassa kassa voor Pierre Kartner. Respect!
2. Marianne Rosenberg - Ich bin wie du (1976)
Campy gay classic. Dit valt dus rechtstreeks onder de letters U en K.
3. Cliff Richard - Zuveil allein (1964)
Cliffie met een vertaling van The Lonely One (maar ken dat nummer niet).
4. Beatles - Sie liebt dich (1964)
Volgens de overlevering hebben John, Paul, George & Ringo dit opnieuw ingespeeld, en zelfs in Parijs! In diezelfde sessie werd ook Komm, gib mir deine Hand aan het vinyl toevertrouwd voor de Duitse fans.
5. Doraus und Marinas - Fred vom Jupiter (1982)
We hebben dit ooit op een Bozo-muziekquiz gevraagd, en ene Ben Crabbé kwam klagen omdat zijn ploeg een andere uitvoerder had ingevuld. Uiteindelijk hebben we beide goedgekeurd: 'Andreas Dorau und die Marinas' en 'Die Doraus & Die Marinas'.
6. Daliah Lavi - Wer hat mein Lied so zerstört (1971)
Melanie is de auteur van Look What They've Done To My Song, Ma en verder heeft zowat de halve wereld van Ray Charles tot deze Daliah Lavi de song gecoverd. uitvoerder is me verder volkomen onbekend. Opzoekingswerk levert op dat deze madam een actrice is! Korte bio hier en ook 70's foto's (mmmm).
7. Purple Schulz und die Neue Heimat - Sehnsucht (1985)
Alleen die groepsnaam al. Voor de rest nogal doorsnee 80s. Doorslag voor de selectie geven die 'ich will raus' schreeuwen. Deed mij trouwens hevig denken in de richting van Frank Boeijen.
Purple Schulz heeft overigens zijn eigen site (het bezoeken waard, zeker om de gebruikte kleuren met uw eigen ogen te aanschouwen).
8. Danyel Gerard - Butterfly (1971)
Het origineel is al lekkere 70's kitsch, dat door de Duitse vertaling nog versterkt wordt.
"Ein Schmetterling - zo'n mooi Duits woord - im Sonnenschein"....
9. OFF - Electrica Salsa (1987)
Prachtig nummer! Dit is New Beat avant la lettre! Het is niet DAF of DÖF, maar OFF (blijkbaar afkorting van Organisation For Fun). Achter OFF schuilden overigens Michael Münzing, nu superstar DJ Sven Väth en Luca - Snap - Anzilotti! Wauw!
10. Werner - Pump ab das Bier (1989)
Ooit ergens eens gehoord en in mijn geheugen blijven steken. So bad it's good!
11. Adamo - Es geht eine Träne auf Reisen (1969)
De schuurpapieren stem van ons nationaal monument Adamo. Ook weer een vertaling door de originele uitvoerder: oorspronkelijk heette dit Une larme aux nuages.
12. Falco - Jeanny (1986)
Was aan 't twijfelen welke Falco erbij moest, maar dat hij erin moest stond buiten kijf (was wel een Oostenrijker zie ik nu, maar soit). Der Kommisar, Rock Me Amadeus..., maar vond deze toch de mooiste/kitscherigste. Amadeus zou bovendien teveel in de lijn van andere tracks hebben gelegen. Propaganda's Dr Mabuse is trouwens ook op het laatste moment afgevallen wegens lyrics in 't Engels.
13. Udo Jürgens - 17 Jahr, blondes Haar (1966)
Gefundeness Fressen voor liefhebbers van bad taste. 2'30" en 't is gedaan, ook leuk. De fenomenale Udo Jürgens!
14. Billy Mo - Ich kauf mir lieber einen Tirolerhut (1963)
Grote hit in '63, tot zelfs in onze contreien. Feit dat het een neger (!) is, verhoogt het novelty-gehalte, niet?
15. Drafi Deutscher - Marmor Stein und Eisen Bricht (1966)
Marmer, steen en ijzer breekt, maar onze liefde niet. Schoon, hé... Het klinkt mij zeer bekend in de oren, zozeer zelfs dat ik iemand ervan verdenk het verder gepopulariseerd te hebben, maar dit zou wel degelijk de auteursversie zijn. Drafi Deutscher is de dader (alliteratie a gogo). Meneer zou ook Franse en Engelse versies opgenomen hebben, misschien dat die tot bij ons geraakten?
16. Bobbejaan - Ich steh' an der Bar (und ich habe kein Geld) (1960)
Bobke Schoepen voorwaar, onze eerste internationale superster! Erg knappe vondst van onze Bob om dat Duits met een Amerikaans accent te zingen, als ware hij echt een cowboy. Slimme kerel!
17. Klaus und Klaus - An der Nordseeküste (1985)
Klaus und Klaus zijn de uitvoerder: don't forget it. Een nummer om u uit te voeten te maken als dit op trouwfeesten aan bod komt, maar het kon niet ontbreken, hé.
18. Imca Marina - Eviva España (1972)
Niet Samantha, maar de Nederlandse Imca Marina is dit. Zij scoorde hoog in eigen land én in Duitsland met deze vertaling.
19. Michael Holm - Mendocino (1969)
Original is natuurlijk van componist Doug Sahm en zijn Sir Douglas Quintet.
20. Howard Carpendale - Hello Again (1984)
Hello Again van de fenomenale Howard Carpendale. 't Is te zeggen, ik ken de man van haar noch pluim, maar op zijn website vind je alles en nog veel meer (inclusief de enige echte officiële Howard Carpendale screensaver!) over de man. Het refrein doet me denken aan het afschuwelijke Memory van Andy Lloyd Webber (uit zijn 'Cats'). Ik vraag me af of hij hiervoor royalties ontvangt.
21. Paul Anka - Zwei Mädchen aus Germany (1964)
Paul Anka auf Deutsch, dan valt u toch steil achterover? Ik heb geen informatie gevonden of dit al dan niet een een vertaling van één van zijn homefront-nummers was. Topklasse, dat wel?
22. Frank Zander - Da Da Da, ich weiss Bescheid, du weisst Bescheid (1982)
Kak-in-de-pamper versie van Da Da Da.
Frank Zander is dit, en ook al iemand met zijn eigen site!Toevallig op gestoten door de Duitse hitlijsten van de laatste 20 jaar eens te onderzoeken.
23. Bruce & Bongo - Geil (1986)
Bruce (Bruce Hammond Earlam) & Bongo (Douglas Wilgrove) zouden Engelse soldaten geweest zijn, die in Duitsland gestationeerd waren (wie weet uit dezelfde compagnie als Terence Trent D'Arby?) en daar dit singelke opnamen. Zou zelfs in '99 een remix gemaakt van geweest zijn met de Londense rapper Tony T (ik ook nog nooit van gehoord, hoor). Altijd één van mijn favo's geweest. Gedateerd natuurlijk, maar het blijft wel levenslang hangen.

Kent u deze nog? (2)

Bobby Vinton - Mr. Lonely (1964)

"I don't get it. They speeded me up. I sound like Alvin & the Chipmunks. After [Akon] talked with me, they went to Epic and got the rights to use the original record. They sent me a copy -- I didn't know what it was, but my wife and children think it's great."

Jazeker, Bobby Vinton is dankzij een Senegalese rapper weer hot hot hot. Vinton kenden we natuurlijk van schitterende schmaltz als Roses Are Red (My Love) en natuurlijk Blue Velvet. Zowel die Roses als het onderwerp van deze blog heb ik op een Answer Song verzamelaar staan, met hun respectievelijke weerwoorden. Sta me toe op één van mijn weirde muzikale stokpaardjes te kruipen.
Antwoordplaten doken veelvuldig op in de jaren '50 en '60, maar lijken nu een vrijwel uitgestorven genre. Moors magazine zegt: "Vroeger werd een grote hit vaak gevolgd door een antwoord of een vervolg, soms door dezelfde artiest, maar vaak ook door een andere, die een vorkje probeerde mee te prikken. Soms ging het ook om vrouwen die een vrouwelijke versie van een nummer brachten." Een verdomd interessant gegeven waarover her en der op het web wel wat terug te vinden valt, maar een echt goeie verzamelsite ben ik nog niet tegengekomen.
Af en toe duikt er nog eens iets op in de hitlijsten, het meest recente lijkt me Frankee's F.U.R.B. als weerwoord op Eamon's Fuck It (I Don't Want You Back). Maar dan moeten we in België al teruggaan tot King MC's What Have I Done For You Lately? of de Toffe Teven, niet?

Antwoordplaten-lijstjes:
http://www.moorsmagazine.com/lijstebrij/antwoordplaten.html
http://everyhit.com/answer/
http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_answer_songs